(18/11/2024) עלו היום לאתר 9 סמינריונים 2 תזות 2 מאמרים

לרכישה גלול למטה לסוף הדוגמית

סמינר שנות השישים כיצד השפיע אלבום הקונספט של הביטלס מועדון הלבבות השבורים על המוזיקה משנות השישים ועד היום וניתוח האלבום (השירים, המוזיקה, העטיפה)

מבוא לעבודה

הביטלס (1960 – 1970) הינה להקת הרוק הפופולרית ביותר במאה ה-20, נחשבת לפורצת דרך ולבעלת השפעה רבה על תולדות המוסיקה הקלה, תרבות הפופ ותרבות המערב כולה.
חברי הלהקה היו פול מקרטני (שירה, גיטרה בס וכלים נוספים), ג’ון לנון (שירה, גיטרה חשמלית וכלים נוספים), ג’ורג’ הריסון (שירה, גיטרה חשמלית וכלים נוספים) וריצ’רד סטרקי (הידוע בשם הבמה שלו ל”רינגו סטאר”, בתופים ובשירה).
הצמד מקרטני ולנון היוו את הציר המרכזי שכתב את חומרי הלהקה ולשני אלה היתה גם השפעה רבה מחוץ לפעילותם בלהקה, לאחר שזו התפרקה. כמעט כל אלבומי הלהקה נמכרו, עם השנים, במיליוני עותקים. גם בפרוס האלף השלישי הפופולריות של חומרי הלהקה גבוהה למדי.

“תזמורת מועדון הלבבות הבודדים של סרג’נט פפר” הוא אלבומה השמיני של להקת הביטלס.
האלבום מהווה אבן דרך משמעותית בדרכה המוזיקלית של הלהקה, השפיע על אלבומי רוק שבאו אחריו ודורג במקום הראשון ברשימת 500  האלבומים הגדולים בכל הזמנים של המגזין רולינג סטון בשנת 2003.
האלבום הוקלט במשך 192 ימים, מדצמבר 1966 ועד אפריל 1967 ושווק בחנויות ברחבי העולם ב-1 ביוני1967 .
ייחודיות האלבום מתבטאת בכך שבמהלך הקלטת האלבום עשו הביטלס ניסויים רבים בסגנונות מוזיקליים, בטכניקות הקלטה ובכלי נגינה שלא היו מקובלים במוזיקת רוק על מנת ליצור את הצליל הייחודי שלו.
מרגע יציאתו היה האלבום חדשני ביותר בסאונד המיוחד שלו, במילות ובנושאי השירים, בגיוון הסגנוני, בשלמות הביצוע ובעיצוב עטיפתו והיה לאחד הסמלים המרכזיים של תנועת ילדי הפרחים בקיץ 1967.‏

ניתן להתייחס לביטלס בכלל ולאלבום זה בפרט, בכך שיצרו הגדרה חדשה לפופ – ז’אנר אומנותי שאין לו כמעט חוקים והגבלות, שנעשה בלי קשר למה שנחשב כטעם הקהל, למצעדי הפזמונים ולפלייליסטים, עם שירים שבאותם זמנים לא ניתן היה לשחזר בהופעות , ולראשונה שימוש טוטאלי באולפן ההקלטות ככלי נגינה לכל דבר. כל אלה הפכו מאז ללחם חוקו של כל אמן פופ ורוק שמכבד את עצמו.
בעבודה זו ננסה להתחקות אחר המאפיינים היחודיים של אלבום זה, פרשנות השירים ועיצוב עטיפת האלבום, וננסה לאמוד את עוצמת ויכולת השפעתו ארוכת השנים של אלבום זה על המוזיקה החל משנות השישים ועד היום.

תוכן עניינים:

מבוא לעבודה 3
הרקע להקלטת האלבום “מועדון הלבבות השבורים 5
ניתוח סגנון המוזיקה הייחודי באלבום 8
ניתוח שירי האלבום 10
ניתוח עטיפת האלבום 14
השפעת האלבום על המוזיקה משנות השישים ועד היום 16
סיכום 22
ביבליוגרפיה 24

Additional information

מספר עמודים

24

מקורות

16

שנת הגשה

2014

There are no reviews yet.

Be the first to review “סמינר שנות השישים כיצד השפיע אלבום הקונספט של הביטלס מועדון הלבבות השבורים על המוזיקה משנות השישים ועד היום וניתוח האלבום (השירים, המוזיקה, העטיפה)”

האימייל לא יוצג באתר. שדות החובה מסומנים *

מבוא לעבודה

הביטלס (1960 – 1970) הינה להקת הרוק הפופולרית ביותר במאה ה-20, נחשבת לפורצת דרך ולבעלת השפעה רבה על תולדות המוסיקה הקלה, תרבות הפופ ותרבות המערב כולה.
חברי הלהקה היו פול מקרטני (שירה, גיטרה בס וכלים נוספים), ג’ון לנון (שירה, גיטרה חשמלית וכלים נוספים), ג’ורג’ הריסון (שירה, גיטרה חשמלית וכלים נוספים) וריצ’רד סטרקי (הידוע בשם הבמה שלו ל”רינגו סטאר”, בתופים ובשירה).
הצמד מקרטני ולנון היוו את הציר המרכזי שכתב את חומרי הלהקה ולשני אלה היתה גם השפעה רבה מחוץ לפעילותם בלהקה, לאחר שזו התפרקה. כמעט כל אלבומי הלהקה נמכרו, עם השנים, במיליוני עותקים. גם בפרוס האלף השלישי הפופולריות של חומרי הלהקה גבוהה למדי.

“תזמורת מועדון הלבבות הבודדים של סרג’נט פפר” הוא אלבומה השמיני של להקת הביטלס.
האלבום מהווה אבן דרך משמעותית בדרכה המוזיקלית של הלהקה, השפיע על אלבומי רוק שבאו אחריו ודורג במקום הראשון ברשימת 500  האלבומים הגדולים בכל הזמנים של המגזין רולינג סטון בשנת 2003.
האלבום הוקלט במשך 192 ימים, מדצמבר 1966 ועד אפריל 1967 ושווק בחנויות ברחבי העולם ב-1 ביוני1967 .
ייחודיות האלבום מתבטאת בכך שבמהלך הקלטת האלבום עשו הביטלס ניסויים רבים בסגנונות מוזיקליים, בטכניקות הקלטה ובכלי נגינה שלא היו מקובלים במוזיקת רוק על מנת ליצור את הצליל הייחודי שלו.
מרגע יציאתו היה האלבום חדשני ביותר בסאונד המיוחד שלו, במילות ובנושאי השירים, בגיוון הסגנוני, בשלמות הביצוע ובעיצוב עטיפתו והיה לאחד הסמלים המרכזיים של תנועת ילדי הפרחים בקיץ 1967.‏

ניתן להתייחס לביטלס בכלל ולאלבום זה בפרט, בכך שיצרו הגדרה חדשה לפופ – ז’אנר אומנותי שאין לו כמעט חוקים והגבלות, שנעשה בלי קשר למה שנחשב כטעם הקהל, למצעדי הפזמונים ולפלייליסטים, עם שירים שבאותם זמנים לא ניתן היה לשחזר בהופעות , ולראשונה שימוש טוטאלי באולפן ההקלטות ככלי נגינה לכל דבר. כל אלה הפכו מאז ללחם חוקו של כל אמן פופ ורוק שמכבד את עצמו.
בעבודה זו ננסה להתחקות אחר המאפיינים היחודיים של אלבום זה, פרשנות השירים ועיצוב עטיפת האלבום, וננסה לאמוד את עוצמת ויכולת השפעתו ארוכת השנים של אלבום זה על המוזיקה החל משנות השישים ועד היום.

תוכן עניינים:

מבוא לעבודה 3
הרקע להקלטת האלבום “מועדון הלבבות השבורים 5
ניתוח סגנון המוזיקה הייחודי באלבום 8
ניתוח שירי האלבום 10
ניתוח עטיפת האלבום 14
השפעת האלבום על המוזיקה משנות השישים ועד היום 16
סיכום 22
ביבליוגרפיה 24

299.00 

סמינר שנות השישים כיצד השפיע אלבום הקונספט של הביטלס מועדון הלבבות השבורים על המוזיקה משנות השישים ועד היום וניתוח האלבום (השירים, המוזיקה, העטיפה)

Additional information

מספר עמודים

24

מקורות

16

שנת הגשה

2014

סמינר שנות השישים כיצד השפיע אלבום הקונספט של הביטלס מועדון הלבבות השבורים על המוזיקה משנות השישים ועד היום וניתוח האלבום (השירים, המוזיקה, העטיפה)

Additional information

מספר עמודים

24

מקורות

16

שנת הגשה

2014

299.00 

סיוע בכתיבת עבודה מקורית ללא סיכונים מיותרים!

כנסו עכשיו! הצטרפו לאלפי סטודנטים מרוצים. מצד אחד עבודה מקורית שלכם ללא שום סיכון ומצד שני הקלה משמעותית בנטל.